Расслабляющая Музыка Гитара, Релаксация, Медитации, Инструментальная музыка для отдыха, ☯2432 — «Инструментальная Музыка «YellowBrickCinema» представлена Гитарной музыкой, Фортепьянной музыкой и Музыкой в исполнении флейты. Нашу инструментальную музыку можно использовать для расслабления, обучения, медитаций и снятия стресса.
«YellowBrickCinema» сочиняет Музыку Для Сна, Музыку Для Обучения и Музыку Для Сосредоточения, Музыку Для Расслабления, Музыку Для Медитации (включая Тибетскую Музыку и Шаманскую Музыку), Музыку Для Исцеления, Музыку Рейки, Музыку Дзен, Музыку СПА и Музыку Для Массажа, Инструментальную Музыку (включая Фортепьянную Музыку, Гитарную Музыку, Музыку В Исполнении Флейты) и Музыку Йога. Мы также создаём видео с Классической Музыкой таких композиторов, как Моцарт, Бетховен и Бах.
Наша музыка пользуется популярностью по следующим причинам:
► Музыка для Сна:
Музыка «YellowBrickCinema» идеально походит для того, чтобы расслабиться и насладиться глубоким сном. Наша музыка снимает стресс, борется с бессонницей и способствует хорошему сну. Это спокойная, инструментальная музыка. Дельта-волны помогают вам полностью расслабиться и уснуть. Вы можете прослушивать нашу расслабляющую музыку в качестве фона, во время медитаций, или для того, чтобы расслабиться и насладиться спокойной музыкой перед сном. Умиротворяющая, успокаивающая музыка поможет вам расслабиться и насладиться глубоким сном.
Музыкальные видео «YellowBrickCinema» специально созданы для того, чтобы вы могли расслабиться душой и телом. Она подходит для младенцев, детей, подростков и взрослых людей, которым необходима медленная, красивая, мягкая, умиротворяющая музыка, чтобы заснуть. Относитесь к этому, как к форме медитаций, гипноза, в ходе которого вы плавно погружаетесь в прекрасный мир оздоровительного сна.
►Музыка для Учебы и Концентрации:
Наша Музыка Для Обучения использует мощные Альфа-Волны и Бинауральные Ритмы, улучшающие концентрацию и способность думать, и идеально подходит для снятия стресса. Музыка Для Обучения и Музыка Для Сосредоточения – это расслабляющая, инструментальная музыка, способствующая обучению, помогающая вам сосредоточиться и подготовиться к сдаче важного теста или экзамена, и естественным образом достичь состояния сосредоточенности, идеально подходящего для работы и обучения.
«YellowBrickCinema» также занимается созданием музыкальных видео с Классической Музыкой Для Обучения на основе творчества таких выдающихся композиторов, как Моцарт и Бах. Эти видео способствуют концентрации и помогают вам в обучении.
►Музыка для Релаксации, Медитации и Исцеления:
Наша расслабляющая музыка является идеальным сопровождением для Медитаций по системе Дипак Чопры или Экхарта Толле, а также Буддийской Медитации, Медитации Дзен и Медитации Памятования. В этой музыке прослеживается влияние японской и индийской музыки для медитации, а также тибетской и шаманской музыки. Примерами положительного воздействия музыки является очищение Чакр, открытие Третьего Глаза и совершенствование техники Трансцендентальной Медитации. Работы Байрона Кейти, Седона-Метод, Метод Сильва и Секрет подчёркивают тот факт, что исцеление происходит через использование сознания и абсолютное присутствие в “Настоящем”. Прослушивание этой музыки при Исцеляющей Медитации помогает достигнуть лучших результатов.
► Музыка для Массажа и Спа:
Наша легкая инструментальная музыка поможет расслабиться после длинного рабочего дня. Спа-музыка, звуки природы и дождя, легкая инструментальная музыка и музыка фортепьяно, которые используются в этих мелодиях, способствуют полной релаксации. Музыка канала YellowBrickCinema идеально подходит для массажных процедур. Наша музыка способствует релаксации тела и сознания.
►Музыка Рейки и Дзен:
Наша Музыка Рейки и Музыка Дзен идеально подходит для проведения сеансов исцеления при помощи Рейки, а также для вхождение в Дзен-состояние. Позвольте успокаивающим мягким мелодиям перенести вас в высшее состояние сознания и откройте себя для обмена энергетически заряженными вибрациями Рейки.
►Музыка для Йоги:
Наша успокаивающая музыка используется для занятий йогой для начинающих, для упражнений и песнопений йоги, в которых просматривается влияние индийских песен и африканской музыки. Эта успокаивающая музыка способствует вхождению в состояние транса. Если вам известны Йогскаст, Харе Кришна, Майкл Франти и Кешна, эта музыка для вас.
► Классическая Музыка:
Классическая Музыка «YellowBrickCinema» идеально подходит для обучения, чтения, сна (для взрослых и детей) и общего расслабления. Мы используем музыку самого лучшего качества от самых известных мировых композиторов – таких, как Моцарт, Бетховен, Бах, Вивальди, Дебюсси, Брамс, Гендель, Шопен, Шуберт, Гайдн, Дворжак, Шуман, Чайковский и многих других.
Оверн Елан (Повеяло Прохладой) 0:00
Ворскан Ахпер (Братец-охотник) 4:00
Эй, Джан, Эй, Джан (Эй, Дорогая) 7:59
Ашхарумс Ах Чим Каши (В Этом Мире Я Вздоха Не Издам) 12:01
Мачкал Ес (Пахарь) 18:15
Покрик Бурастан (Мой Маленький Цветник) 22:59
Дун Эн Глхен (Твой Силен Ум) 27:54
Дле Яман 34:23
Джива́н Арамаи́сович Гаспаря́н (12 октября 1928, деревня Солак, Армения) — всемирно известный армянский музыкант и композитор, знаток армянской национальной музыки, мастер игры на дудуке. Народный артист Республики Армения.
Армянский дудук – поистине уникальный духовой инструмент. Несмотря на свою древность, он не устаревает, и его звучание неизменно продолжает приносить людям радость и чувство очарования. Неудивительно, что известность дудука распростерлась далеко за пределы Армении – его поклонников сегодня можно найти во многих, порой самых неожиданных точках мира. В 2005 г. музыка дудука была признана шедевром культурного наследия ЮНЕСКО.
Армяне по праву гордятся своим уникальным музыкальным инструментом и считают его национальным достоянием. Армянский фольклор создал целую легенду, посвященную циранапоху («абрикосовой трубе»). Вот эта красивая история:
«Молодой Ветер всею душой полюбил дивное горное деревце. Но ревнивый Старый Вихрь, прознав про это, вознамерился стереть с лица земли не только деревце, но и все, что росло и радовало глаз вокруг.
Молодой Ветер был огорчен, услышав о намерении Вихря, и попросил его не делать этого. Поразмыслив над просьбой, Старый Вихрь нехотя дал согласие не причинять никому вреда, но с необычным условием: Молодой Ветер больше никогда не должен летать. Если же полетит – то любимое им деревце погибнет.
Молодой Ветер очень долго держал данное обещание, вплоть до наступления осени. Вот уж и последние листочки осыпались с деревца. Только тогда Молодой Ветер всего-то на миг забылся и взлетел.Но как только это случилось, деревце тотчас пропало. На месте, где оно росло, осталась лишь маленькая веточка…
Проходивший мимо крестьянин подобрал ветку и смастерил из нее дудочку, которая на радость ему и всем людям в округе ожила и запела свою удивительную песню о верности и любви». Так на свет появился дудук!
Johan Sebastian Bach
Christmas Oratorio BWV 248
Nikolaus Harnoncourt
Concentus Musicus Wien
Peter Schreier — Tenor
Robert Holl — Bass
Soloists of the Tolzer Knabenchor
Chorusmaster: Gerhard Schmidt-Gaden
Second Part: Cantatas No 4 — 6
J. S. Bach
Christmas Cantatas
BWV 91 [16:02]
BWV 121 [18:04]
BWV 40 [14:32]
BWV 110 [22:16]
Sopranos: Katharine Fuge, Joanne Lunn;
Counter-tenors: Robin Tyson, William Towers
Tenor: James Gilchrist
Bass: Peter Harvey
Monteverdi Choir
English Baroque Soloists
John Eliot Gardiner
Live recording from the Bach Cantata Pilgrimage, at St Bartholomew’s Church, New York, NY, USA.
Volume 14
Complete Opera (Best Version) — Links in description
The Fairy Queen (Semi-Opera Z. 629) by Henry Purcell (1692)
Performed by English Baroque Soloists
Conducted by John Eliot Gardiner
First Music
1. Prelude — 0:00
2. Hornpipe — 1:58
Second Music
3. Air — 2:53
4. Rondeau — 3:40
5. Overture — 5:10
Act I
6. Song In Two Parts: «Come, Come, Come, Let Us Leave» — 7:13
7. Scene Of The Drunken Poet: «Fill Up The Bowl» — 9:37
8. First Act Tune: Jig — 16:17
Act II
9. Prelude And Song: «Come All Ye Songsters Of The Sky» — 17:30
10. Prelude — 19:22
11. Trio: «May The God Of Wit Inspire» — 20:12
12. Echo — 21:16
13. Chorus: «Now Joyn Your Warbling Voices All» — 22:50
14. A Dance Of Fairies — 23:18
15. Song And Chorus: «Sing While We Trip It On The Green» — 24:02
16. Song: «See, Even Night Her Self Is Here» — 25:44
17. Song: «I Am Come To Lock All Fast» — 30:01
18. Song: «One Charming Night» — 31:12
19. Song And Chorus: «Hush, No More, Be Silent All» — 33:10
20. A Dance For The Followers Of Night — 36:30
21. Second Act Tune: Air — 38:21
Act III
22. A Song In Two Parts And Chorus: «If Loves A Sweet Passion» — 39:42
23. Overture: Symphony While The Swans Come Forward — 47:42
24. Dance For The Fairies — 49:45
25. Dance For The Green Men — 50:34
26. Song: «Ye Gentle Spirits Of The Air, Appear» — 52:02
27. Dialogue Between Coridon And Mopsa: «Now The Maids And The Men» — 57:07
28. Song: «When I Have Often Heard» — 1:01:03
29. A Dance Of Haymakers — 1:04:16
30. Song And Chorus: «A Thousand Thousand Ways Well Find» — 1:05:13
31. Third Act Tune: Hornpipe — 1:07:21
Act IV
32. Symphony — 1:08:21
33. Solo And Chorus: «Now The Night Is Chacd Away» — 1:14:32
34. Duet: «Let The Fifes, And The Clarions» — 1:16:38
35. Entry Of Phoebus — 1:18:34
36. Song: «When A Cruel Long Winter»-Chorus: «Hail! Great Parent Of Us All» — 1:19:10
37. Song: «Thus The Ever Grateful Spring» (Spring) — 1:23:28
38. Song: «Heres The Summer, Sprightly, Gay (Summer) — 1:25:25
39. Song: „See My Many Colourd Fields“ (Autumn) — 1:27:04
40. Song And Chorus: „Now Winter Comes Slowly“ (Winter) — 1:30:07
41. Fourth Act Tune: Air — 1:33:29
Act V
42. Prelude — 1:34:25
43. Epithalamium: „Thrice Happy Lovers“ — 1:35:32
44. The Plaint: „O Let Me Weep“ — 1:38:09
45. Entry Dance — 1:45:51
46. Symphony — 1:46:59
47. Song: „Thus The Gloomy World“ — 1:48:12
48. Solo And Chorus: „Thus Happy And Free“ — 1:53:55
49. Song: „Yes Daphne, In Your Looks I Find“ — 1:55:32
50. Monkeys Dance — 1:57:26
51. Song: „Hark How All Things“ — 1:58:28
52. Song And Chorus: „Hark! the Eching Air“ — 2:00:35
53. Duet And Chorus: „Sure The Dull God“ — 2:03:27
54. Prelude — 2:05:32
55. Solo: „See, See, I Obey“ — 2:06:04
56. Duet „Turn Then Thine Eyes“ — 2:08:02
57. Solo: „My Torch, Indeed“ — 2:09:27
58. Trio: They Shall Be As Happy» — 2:10:12
59. Air — 2:11:21
60. Chorus: «They Shall Be As Happy» — 2:12:51
61. Chaconne: Dance For Chinese Man And Woman — 2:14:01
Concerti per mandolini
Concerti con molti strumenti
Mandoline Concertos
Concertos for various instruments
Mandolinenkonzert
Konzerte für verschiedene Instrumente
J.S.Bach HARPSICHORD Concerto in D Minor BWV 1052 Polina Osetinskaya piano
The Mariinsky String Orchestra
Conductor: Anton Gakkel www.antongakkel.org/
St.Petersburg, Mariinsky Theatre, Concert Hall 29.03.2015
0:05 — 1mvt / 8:15 — 2mvt / 16:13 — 3mvt
The life of pianist Polina Osetinskaya can be divided into two stages. The first – that of “wunderkind” (a word that Polina herself cannot abide) – was when Polina performed as a girl in huge halls filled with excited sensationalists. The second, which has continued to the present day, is essentially her victory over the first. It is both a reference to serious performing and to exacting audiences.
Polina Osetinskaya began to perform at the age of five. At the age of seven she entered the Central School of Music of the Moscow Conservatoire. Polina gave her first concert at the age of six at the Great Hall of the Vilnius Conservatoire in Lithuania. Together with her father who accepted the role of manager, the young Polina began to undertake frequent tours throughout the former USSR to packed halls and ovations. In her own country Polina was possibly the most famous child of her time and her relationship with her father was portrayed by the mass media as some kind of soap opera after the thirteen-year-old Polina decided to leave her father and study music seriously at the school of the Leningrad Conservatoire under the acclaimed teacher Marina Wolf.
Polina began to tour once again while still a student at the St Petersburg Conservatoire. (The pianist subsequently completed a postgraduate course at the Moscow Conservatoire under Professor Vera Gornostayeva.) She has appeared with the Tokyo Philharmonic Orchestra, the Orchestra of the Weimar National Opera, the Academic Symphony Orchestra of the St Petersburg Philharmonic (Honoured Ensemble of Russia), the State Academic Svetlanov Symphony Orchestra, the Moscow Virtuosi and the New Russia orchestra among other ensembles.
Polina Osetinskaya’s onstage partners have included conductors Saulius Sondeckis, Vassily Sinaisky, Andrei Boreiko, Gerd Albrecht, Yan Pascal Tortelier and Thomas Sanderling. Polina Osetinskaya has performed at the Wallonie Festival in Brussels, the Mainly Mozart festival, the Frédéric Chopin Festival in Miami, the Stars of the White Nights festival and the December Evenings festival among numerous others.
The pianist has been awarded the Maly Triumph prize. In 2008 she wrote her autobiography Farewell, Sadness, which became a bestseller.
Polina Osetinskaya generally creates unusual and frequently paradoxical solo programmes. She almost always includes works by contemporary composers, frequently justaposing them with traditional classical works: “Contemporary music is not just a continuation of older music. It also helps us discover ideas and beauty in older music that have been lost over decades of the blind museum generation and mechanical and often soulless performing.”
Polina Osetinskaya often performs works by post-avant-garde composers such as Valentin Silvestrov, Leonid Desyatnikov, Vladimir Martynov, Georgs Pelēcis and Pavel Karmanov.
The pianist collaborates with many recording companies including Naxos, Sony Music and Bel Air.
#polinaosetinskaya #musicaaldente #полинаосетинская #бах
Akademie für alte Musik Berlin
Georg Kallweit, viool/leiding
G.F. Händel 1685-1759
Water Music, HWV 348-350
— Overture: Largo-Allegro
— Adagio e staccato
— Allegro / Andante / Allegro da capo
— Allegro
— Air
— Minuet
— Bourrée
— Hornpipe
— Allegro moderato
— Allegro
— Alla hornpipe
— Minuet
— Rigaudon 1 / Rigaudon 2 / Rigaudon 1 — Lentement
— Bourrée
— Minuet 1 / Minuet 2
— Gigue 1 / Gigue 2 da capo
— Minuet
Opname: 10 januari 2016, Het Concertgebouw Amsterdam voor Het Zondagochtend Concert
Händels Water Music
Bijna drie eeuwen geleden gaf Händel een concert dat we ons nu nóg herinneren. Op een groot vlot voer hij, met orkest, over de Theems. De kabbelende rivier begeleidde de première van zijn Water Music. Een stuk dat niet bedoeld was voor de vissen en trekschuiten, maar voor koning George I. De drie suites van Water Music vormden de achtergrond voor een diner op zijn koninklijke jacht. Het smaakte deze ‘royals’ uitstekend: Händel en zijn musici moesten het werk twee keer herhalen.
Akademie für Alte Musik Berlin
Dit seizoen waagt Akademie für Alte Musik Berlin (Akamus) zich met HändelsWater Music aan een van de bekendste klassieke werken. Akamus won onlangs de Bach-medaille van de stad Leipzig, voor hun verdiensten in het historisch verantwoord uitvoeren van oude muziek. Wat dat betreft is Water Music extra interessant omdat er meerdere versies van het werk bestaan. Op het water klinkt muziek immers heel anders dan op het land.
